Sold out !

Check out the re-release in special edition ! 

A slightly more melodic, sad and obscure side of Flint Glass that still keeps the cold and dark atmosphere that defines its sound.Inspired by H.P Lovecraft novels, coldness and warmth are constantly fighting for predominance and the quasi-total absence of vocals makes it an extremely visionary record which would be a perfect match for a number of movie soundtracks varying from post apocalyptic to foggy northern woods, from lunar landscapes to horror aberrations. Deeply disturbing and yet unequivocally enjoyable and morbidly relaxing.

This album is coming in a beautiful 8 pages digipack designed by Eyelyft and include four excellent remixes by Ah Cama Sotz, This Morn Omina with Empusae, Xabec and Disharmony.

Flint Glass Website

Flint Glass/Nyarlathotep

Nyarlathotep is the second album of Flint Glass and is released about 4 years after the debut album Hierakonpolis. Flint Glass is an ambient-industrial project which produces auditive occult cinematography. The music of Flint Glass crawls under your skin, shapes the most fantastic images, and keeps challenging by means of an intelligent use of samples, rhythms and beats. These are not songs but quality soundscapes and with this the band sets itself apart form the more dance centered realms of industrial music. It is striking that on this record there are some more rhythm focussed tracks that could almost be used in clubs even with this kind of complexity. With Flint Glass you find influences from the ambient of the ‘90’s as well as various forms of idm and industrial. Tribal influences have been added to that on many occasions as well, which creates a pleasurable dark atmosphere. The music doesnt get as dance orientated as with This Morn’ Omina, but a comparison is justified now. You can also compare Flint Glass’ music with Ah Cama-Sotz and The Unquiet Void, not only musicwise but also because of the occult character. The title Nyarlathotep of course is a very obvious reference to the Cthulhu myths of HP Lovecraft. Nyarlathotep refers to a deity and represents ‘crawling chaos’, which indeed ultimately fits well with Flint Glass. This record is very cool. Lots of variation and better balanced than the already impressive debut album Hierakonpolis. Flint Glass is very talented and this second album shows there is considerable progress in this project. Very beautiful. 9/10 Review by: TekNoir

http://www.gothtronic.com

It has been four years since Flint Glass impressed the post industrial underground with the debut album “Hierakonpolis.” Over the past four years Flint Glass has been lying low appearing only on the occasional compilation or remix but otherwise remaining quite still as if brooding. Now finally Flint Glass has returned with his second full length album titled “Nyarlathotep.” As the name implies “Nyarlathotep” is a concept album of electronic music inspired by the dark celestial occultist fiction of the late H.P. Lovecraft. The mystical horror that has become H.P. Lovecraft’s legacy has seen a resurgence of interest amongst dark ambient musicians seeking a dark muse. H.P. Lovecraft’s writings often focused on inter-dimensional beings, archaic gods, and strange cults that often performed acts of human sacrifice and other blasphemies. His unique brand of horror has gripped the imagination of readers for well over a century and now his literary genius has become fodder for equally dark and esoteric music spun for a new generation of dark art aficionados.

The music on “Nyarlathotep” is a combination of cinematic dark ambient with occasional rhythmic passages that keep the music vital and interesting. Gwen Tremorin has created an intriguing sonic journey filled with cascading sounds and tenuous soundscapes that slither through the darkness like blind spirits probing for their lost existence. The music imbues the listner with unsettling feelings driven by a sense of awe as you gently drift through archaic catacombs and lost temples resurrected to hungry gods from forgotten times. Each song is carefully and expertly crafted using a fine balance of dark ambience, experimental electronics, and tightly reined rhythms. Flint Glass supplies the soundtrack and with eyes closed your imagination will spin the tale. The door has been opened and it is now left for you to enter…

“Nyarlathotep” is one of the most powerful offerings in the post industrial genre to emerge this year. Gwen Tremorin has claimed his rightful place as an expert sound engineer and musician. The atmospheres and landscapes invoked by “Nyarlathotep” offer the most convincing handling of the Cthulu Mythos that has yet been attempted. Gwen has successfully cultivated an original and authentic sound that at once captures the darkness and mystery of the mythos while also communicating the suspense and dark esotericism that defined the writings of H.P. Lovecraft. “Nyarlathotep” is an invigorating sign that dark ambient and dark electronic music has not exhausted the depths of this over worked genre.

HeathenHarvest

Flint Glass "Nyarlathotep"

C'est en concert que l'on découvrait Flint Glass il y a un peu plus de trois ans, époque où il sortait son premier album Hierakonpolis. On regrette régulièrement de retrouver toujours les mêmes défauts dans ces productions electronica teintées indus (à moins qu'il ne s'agisse d'indus teintée d'electronica), et Flint Glass est l'un des rares à sortir du lot en ne donnant pas l'impression de mélanger les deux ou de faire des concessions pour s'attirer un plus large public.On a trop souvent l'impression d'écouter de l'electronica aux sonorités un peu plus dures et métalliques. Flint Glass opte pour la démarche inverse en restant dans un univers très industriel, sombre, qu'il tente d'enrichir avec ce qui se fait de mieux dans le registre de l'electronica expérimentale. Il faut dire que la musique de Flint Glass puise largement dans le style dark-ambient, et que ses compositions sont du coup plus basées sur le travail du son avec des collages issus de la musique concrète que sur la classique composition de mélodies.
R'lyeh la morte illustre parfaitement notre propos en guise d'ouverture de l'album où se côtoient nappes sombres, souffles et petits bruitages issus de la scène click'n cut : craquements, sifflements suraigus, crissements avant de s'affirmer dans le style indus avec de lourds martèlements. Avec Brain Speaking Machine on est entre gothique et indus, une voix haut perchée nous rappelle Dead Can Dance, les machines lancent toute sorte de bruitages sombres et/ou rythmiques avant que des basses profondes viennent briser le calme ambiant. Roulements de percussions pour une rythmique qui évite joliment la linéarité.Si le résultat est souvent probant, on pourra reprocher une construction un peu systématique avec ces intros dark-ambient et ces décollages plus ouvertement industriels, mais dans les deux cas les compositions restent très intéressantes. Peut-être en manque d'inspiration sur De Vermis Mysteriis ou Nephren-Ka (deux titres un peu répétitifs), Flint Glass se ressaisit avec Angular Space (rythmique cassante, chaotique, déglinguée sur nappes flottantes, crades, et sirènes), Cthulhu Dawn (percussions à la fois tribales et orchestrales, crissements et bruits saturés) ou Slither Chaos avec son ambiance poisseuse et son bel échafaudage rythmique.
L'album se compose de 15 pistes de Flint Glass, dont la moitié sont des interludes dark ambient d'une trentaine de secondes. On trouve en plus quatre remixes de la part d'artistes de la scène électro-indus qui ne sont pas seulement des bonus. Ah Cama Sotz par exemple reste dans le registre ambient, tout juste rythmé par des pulsations de basse, et This Morn Omina et Empusae qui reprennent ensemble le titre d'ouverture, ajoutant une mélodie discrète et mélancolique sur une rythmique tribale, et terminant l'album en beauté.Dans le genre electro-indus ce nouvel album de Flint Glass s'en sort haut la main avec une finesse indéniable, trop souvent absente de ce type de production.

Fabrice Allard / http://www.etherreal.com/

Flint Glass "Nyarlathotep"

« Hierakonpolis » dévoilait un voyage auditif dans les méandres des mythes égyptiens. L’electro dark glaciale de Flint Glass poursuit son exploration en prenant pour pivot le Pharaon Noir, l’une des incarnations du dieu Lovecraftien Nyarlathotep.
Aussi torturée et insaisissable que l’œuvre de l’auteur maudit, l’électronique abstraite de « Nyarlathotep » trompe les sens et nous entraîne dans les profondeurs. Les beats ne font surface qu’au détour de plages expérimentales ambiantes pour mieux faire naître une transe quasi tribale (« De Vermis Mysteriis »), rites oscillant entre percées futuristes et rythmes ancestraux. Et de s’enfoncer toujours plus loin. Maintenant l’endroit est noir, oppressant, presque suffocant, le nid du Chaos Rampant pour ainsi dire. « Nephren-Ka », « Alhazred » pour faire le tour de la bête, ne pas chercher l’évidence ou l’accroche mais se laisser emporter par l’appel du Messager.
Une nouvelle fois, Flint Glass nous offre une descente vers l’inconnu et entraîne l’auditeur dans un univers presque effrayant tant il semble dénué de vie humaine, tant il semble s’en nourrir et l’aspirer pour recracher cette énergie en souffles aériens. « Nyarlathotep » est une expérience électronique exigeante et racée, servie par une production exemplaire de nuances et un packaging sobre et classieux.

http://www.obskure.com

Flint Glass "Nyarlathotep"

4 ans après les superbes circonvolutions egypto-futuristes de 'Hierakonpolis' Flint Glass nous revient avec un hommage à l'oeuvre de Lovecraft en la personne de ce 'Nyarlathotep' sombre et mélodique, affable en atmosphères inquiétantes. Difficile de rendre justice à l'oeuvre du reclus de Providence déjà réputée intransposable à l'image, mais heureusement l'univers sonore particulier souvent usité par l'écrivain est une manne pour biaiser avec bonheur. En rendant 'hommage' au messagers des dieux lovecraftiens, chaos rampant fourbe et redoutable, Flint Glass ouvre une porte qui aurait du rester condamnée à tout jamais en invoquant Yog-Sothot ou Cthulhu, en nous transportant très loin sur l'inconnue Yuggoth ou en narrant l'histoire de l'arabe dément Abdul El-Alhazred, l'auteur du maudit Nécronomicon. Les rythmiques servent à merveille le coeur de cet album, à savoir les nappes et les mélodies, tour à tour faussement doucereuses et denses, brouillant les pistes et ne livrant aucune clé sur les univers visitées. Electronica industrielle tribale, courts instrumentaux menaçants, dark-ambient glaciale, voilà une vision personnelle et inédite de la mythologie cthulhienne dans ce qu'elle a de plus effrayant et pourtant si attractive. L'excellente production rend compte du travail d'orfèvre effectué et la continuité avec 'Hierakonpolis' s'enorgueillit de participations de remixeurs expérimentés qui offrent de nouvelles lectures de ces cauchemars. Les visuels du digipack sont de plus à tomber par terre, illustrant essentiellement les terres glacées du plateau de Leng et des arcanes de Kadath, lieux emblématiques de l'univers de Lovecraft. Flint Glass réussit un pari pas forcément gagné d'avance en s'attaquant à un thème rebattu qui aurait pu servir d'alibi à un manque flagrant d'inspiration, ce qui heureusement est loin d'être le cas du français. Peu importe que vous soyez familier de l'oeuvre de Lovecraft ou non, la qualité de 'Nyarlathotep' va au-delà du sujet d''étude', ce qui à mon sens est la marque des grands.  

 http://www.gutsofdarkness.com

Flint Glass "Nyarlathotep"
Release of new album of FLINT GLASS always was, is and will be joyful event for me. Because French experimental musician Gwenn Tremorine create devilishly interesting, innovative and thrilling music at the interfaces between such styles as industrial rhythmic noise and dark ambient. Release based on complex urban rhythms, was gushing by cold industrial electronics and has careen into dark apocalyptic futurism, than on "Nyarlathotep" we have to do with more melodic, deep, atmospheric and at first sight even simplified music (but this is just illusion).

Music is cold, mysterious, sad and dark as before, but it also became frightening.

Last feature is caused by the fact, that this time horror novels of H.P. Lovecraft were the main sources of inspiration for FLINT GLASS.

I think that French musician by 100 percent managed to transmit weird and creepy atmosphere of classic satanic books via his music and as result his album "Nyarlathotep" sounds like big soundtrack, inside of which we can watch constant fight between dark and light forces. Dense, cold melodies from the beyond and secret noise textures adjoin on album with warm fluctuations of smooth water surface and desolate lunar like landscapes.

Fluently sliding, lustrelessly shimmering, occasionally chirring and slowly suction dark ambient abysses (sometimes reminded me latest music of SQUAREMETER) alternate on album with powerful, aggressive, monster like and quit inventive rhythmic numbers (for example, "De Vermis Mysteriis", "Nephren-Ka" or "Alhazred").

I even think that massive beats and animal energetic of these tracks will suit perfectly to any modern noise-industrial DJ-set. So, the output from creative laboratory of FLINT GLASS doesn't look like monotonous rhythmic hammering or like destructive, sharply clanging technoid noise, but rather like something arty, original and clever.

There are many layers, pure industrial sounds and ritual percussive knocks in FLINT GLASS compositions. At the same time rare grace and absolute concentration on dark mythological theme inhere to every track on album. I also pay your attention to next: there are no vocals, chaotic noise-collages and usual distorted rhythms in the most active compositions of Nyarlathotep".

All elements are structured and polished in tracks very neatly.

It concerns both beats and melodies. FLINT GLASS pay a lot of attention to various special effects, which calling for feeling of fear and help to force surreal atmosphere, to exaggerate already dark colours of his music.

Disorientating  schizophrenia also settled down in ambient tracks of album for a good long time. So, practically all efforts of musician, directed on achievement of required visual and psychic effect are not lost and hit the mark.

Therefore for me album "Nyarlathotep" sounds very enthralling, impressive and
modern. It is also different from records of closest companion-in-arms from such respected bands as MLADA FRONTA, AH CAMA SOTZ, EMPUSAE and THIS MORN OMINA. I
will add that this long awaited and very strong in all aspects album was released in dark-blue digipack with 8-page booklet. Well, I think that every competent electrofreak as well as true fan of dark ambient even don't have to ask themselves question to listen or not
to listen to new album of FLINT GLASS. This is release from category "for obligatory listening". Without doubts I give to "Nyarlathotep" maximum mark! [10/10]

Flint Glass/Nyarlathotep

Der französischsprachige Raum bietet in Sachen Elektronik das ein oder andere Schmankerl. Das neue Album von Flint Glass ist eines dieser Stücke atmosphärischer Klangkunst, die einen nicht mehr los lassen. Mit einer Mischung aus düsterem Ambient, schnellen Tribalsounds und rhythmischem Industrial kommt Nyarlathotep daher. Das zweite full-time-Album, inspiriert von einem Roman H. P. Lovecrafts, entführt den Hörer in eine mythische und mystische Welt, die während des gesamten Albums vor dem geistigen Auge vorbeiläuft. Sehr dicht und komplex weiß das Album vom ersten bis zum letzten Titel zu überzeugen. Letztlich kommen noch Dark-Ambient-Meister Herman Klapholz (Ah Cama-Sotz), This Morn’ Omnia und Xabec als Gäste hinzu und runden die ohnehin sehr gelungene Produktion auf besondere Weise ab. Nyarlathotep ist Hörgenuss vom feinsten. (9/10)ORKUS magazine

Flint Glass - Nyarlathotep
Four years after the release of Flint Glass' excellent debut album "Hierakonopolis" and following an astonishing collaboration with Empusae in "Tzolk'in", comes the second full-length release by this French artist, "Nyarlathotep", inspired by H.P. Lovecraft's Cthulhu Mythos. Some knowledge of the Mythos is not a prerequisite to the enjoyment of this album but it allows the association of the music with the imaginary concepts that inspired it.
Flint Glass brilliantly succeeds in conveying the sense of "cosmic horror" alluded by Lovecraft in his writings, when interpreting the almost indefinable abstract concepts that provide the foundations for many subjects of the Mythos through masterfully composed and skilfully layered musical compositions of haunting nature. Like in Lovecraft tales, there is also a crescendo of tension and dread in each track of "Nyarlathotep", a crescendo that extends to the album as a whole and culminates in the madness that is the track "Slither Chaos". The progression of this aural journey is punctuated by short interludes (mostly titled after Mythos deities), almost as if to remind the listener that there are unspeakable things out there and that one isn't simply dealing with concepts in "Nyarlathotep".
In "Nyarlathotep" there is a clear evolution of Flint Glass' compositions and style. The essence of his melodic and ambiental work remains, with the most obvious changes being found in rhythmic structures, which have become more complex, even incorporating seemingly tribal elements into his multi-layered structures. In short, Flint Glass' music has evolved towards a more soundtrack-like style and matured, acquiring more intensity and depth. The solid production work put into "Nyarlathotep" also has a clear influence in the strength of this release further enhancing Flint Glass' compositions.
Track highlights are tricky with an album such as this but "Angular Space", "De Vermis Mysteriis" and the seemingly chaotic "Slither Chaos" caused a strong first impression. "Cthulhu Dawn" is also particularly impressive as a layered crescendo progression, especially if one considers the subject described by the music. The four remix tracks are interesting but aren't essential to what is by already a great album in itself.
For some, the too obvious album and track titles may be a fault but a very minor one considering the end result. An excellent release that grows with every listen, "Nyarlathotep" is definitely worth checking out, whether or not you are an appreciator of the Cthulhu Mythos.

-- M. [9/10] http://www.connexionbizarre.net

Flint Glass/Nyarlathotep

Deuxieme album pour le parisien Gwenn Trémorin alias Flint Glass sous le nom de Nyarlathotep ou l’entreprise audacieuse que de mettre en musique les récits horrifiques de H.P.Lovecraft au travers de son indus dark-ambient. La ou l on visitait les visceres de beton et de verre de la merveilleuse cite d’Hierakonpolis, Nyarlathotep nous entraine des profondeurs de RLyeh aux entrailles purulentes des Grands Anciens, des recits chtoniens du « De Vermis Mysteriis » aux secrets orientaux de « Alhazred ». Les soupirs de Cthulhu nous accompagnent tout au long de ces 72 minutes d’une ambiance a la fois cosmique et organique. 8 nouveaux titres, chacun precede d’un interlude baptisees du patronyme d’un des innommables dieux de l’auteur de Providence.

Quatre remixes concluent ce chef d œuvre, signes Ah Cama-Sotz, Empusae & This Morn Omina, Xabec et Disharmony qui cree la grosse surprise. Flint Glass s’affirme donc comme une des nouvelles references en matiere d electronique a l’atmosphere toute cinematographique ; et Nyarlathotep met en jeu notre sante mentale. Un voyage dont on ne ressort pas indemne.

Elegy Magazine

FLINT GLASS "Nyarlathotep"  

Gwenn Tremorin réussit avec "Nyarlathotep" à opérer la mutation de l'auditeur en véritable spectateur où le terme cinématographique prend réellement tout son sens et son ampleur.Là où "Hierakonpolis", son premier album, emmenait le voyageur dans des contrées orientales égyptiennes à la découverte d'une odyssée musicale rythmique, c'est dans des contrées galactiques lointaines plus qu'hostiles que nous emporte ici "Nyarlathotep".Ce thriller musical dark-ambiant, inspiré par H.P. Lovecraft, nous plonge dans les abîmes froids du néant à la rencontre et à l'affrontement de deux entités maléfiques dont la quête aboutira à la destruction d'une créature l'une sur l'autre: la première, d'une froideur technologique ultra-résistante, la seconde, reptilienne et cauchemardesque à l'instinct de survie plus que développé.Dès le morceau d'introduction ("R'lyeh la morte"), le décor est mis en place et nous plonge violemment dans un univers froid et sombre qui perdurera tout au long de cet opus.

La musique caractérise parfaitement les situations de non activité ("Nyarlathotep", "Ubbo-sathla"), de tension ("Brain speaking machine", "Hastur"), ou de suspens ("Azathoth", "Yuggoth", "Shudde m'ell"), et il est facile de ressentir les émotions s'y rapportant: frissons, angoisse, stress, peur, voire terreur...Les rythmes matérialisant les poursuites ("De vermis mysteriis", "Nephren-ka") et les affrontements ("Angular space") ne font qu'ajouter à ce sentiment général d'oppression bien palpable et l'enchainement des morceaux les uns aux autres sans interruption contribue également à perpétuer l'angoisse omniprésente.

Et pour être encore plus efficace, un véritable scénario a été élaboré avec soin dont on peut ressentir la progression à travers l'alternance de séquences lentes et rapides pour aboutir enfin à la suprématie de la Reine, maîtresse incontestée et majestueuse, démonstration de force à l'appui, se réjouissant de l'anéantissement total de son adversaire ("Cthulhu dawn").

Enfin, l'intrusion de l'espèce humaine ("Alhazred"), là où elle n'a pourtant pas sa place, nous confronte à l'idée qu'elle n'est ici pas la bienvenue et qu'elle reste le plus grand prédateur en ayant observé la créature vainqueur afin de mieux la dompter au final ("Slither chaos").

Signalons en guise de bonus les 4 titres suivants:

- "Brain death" (présent sur la compilation "Angst" du label Spectre) remixé par Ah Cama-Sotz,- "Germ code" (présent sur le ep "Dahshur") remarquablement remixé par Disharmony,- "Brain speaking machine" remixé par Xabec et - "R'lyeh la morte" remixé par This Morn'Omina and Empusae.

Pour conclure, Nyarlathotep ne se contente pas seulement d'être un "simple" disque aux allures de space opera: les photos époustouflantes qui composent le "3pac" font de lui un objet artistique dans tous les sens du terme, absolument magnifique, et mérite sa place au sommet de votre "vitrine".  Solus/Convulsions sonores.info

Flint Glass/Nyarlathotep

Diese Band ist weder eine harsche Elektroband noch eine romantisierende Synthiecombo. Und das macht Flint Glass so interessant. Ihre Musik ist pures Kopfkino. Hier dominieren die breiten Synthieflächen, hier erzeugen die Songs und die dazwischen geschobenen Intermezzi ein beklemmend-mystisches Gefühl. Man kann dieses Album nur als Einheit verstehen, hier steht kein Song für sich oder hebt sich von anderen Stücken ab. Flint Glass produzieren Klanglandschaften auf höchsten Niveau. Um so erstaunlicher war es, dass sogar einige Bands diverse Songs als Remixe beigesteuert haben. Aber was soll’s: geschenkt. Sie passen nämlich gut ins Gefüge rein und zerstören nicht den gesamten ästhetischen Eindruck. So lange solche Platten noch auf den Markt kommen, kann man sicher sein, dass die elektronische Klangerzeugung noch lange nicht dem Ende entgegensteuert. „Nyarlathotep“ bietet Atmosphäre pur, ohne dabei auf irgendwelche Klischees zurückgreifen zu müssen. War nichts für den Club, aber etwas für die Heimanlage. Am besten ganz laut und wenn es geht über die Surround Anlage hören, dann macht’s noch mehr Spaß.

www.elektrauma.de

Flint Glass - "Nyarlathotep"
As some would already realize by the album and track titles, Nyarlathotep is an album influenced by the works of H.P. Lovecraft. Such a theme offers Flint Glass a fine focus to release his creativity, and the music on this album brings forth the theme beautifully. Like the soundtrack to Lovecraft's own nightmares, the chilling tracks take the listener from barren wastelands to depths of the unknown. The aural atmosphere of Nyarlathotep is dark and moving, and at times, consternating. The rhythmic beats pick up as if to warn the listener of unforeseen precipice of tragedy ahead in the twisted land they have been drawn into. Each song is separated with a concomitant track; the waking from a bad dream, only to plunge you into the next. Aside from being an excellent auditory depiction of the Cthulhu Mythos, Nyarlathotep is a fine example of Gwenn Tremorin's remarkable ability to produce a prodigious follow-up to Hierakonpolis. While he maintains much of the archetypical sound of his previous release, Trémorin introduces listeners to a more arcane side of Flint Glass; a deep and melodic part of his persona. This brings an added richness to the release, perhaps intentionally deceptive, considering the theme. Nonetheless, the result of his effort is stunning and the invitation to be taken in is far too tempting to deny. In addition to his own work, the album includes remixes by Empusae and This Morn' Omina Ah Cama-Sotz, Disharmony, and Xabec. Each remix offers an idiosyncratic representation of the story already told, like a tale repeated through generations. This is certainly a masterpiece for Flint Glass, and a fantastic addition to serious collections. / Sean Nelson

Flint Glass - "Nyarlathotep"

El esperado segundo disco de Flint Glass, el proyecto de Gwen Tremorin es un disco temático, dedicado a los trabajos de Lovecraft, construidos desde un primas ruidista y experimental. Un disco construido como un libro, con una estructura cerrada donde cada una de las piezas encaja a la perfección. Ese es uno de los grandes fuertes de ‘Nyarlathotep’.

Y es que Flint Glass no es un maestro absoluto del industrial, ni crea atmósferas o utiliza sonidos que no hayan sido utilizados y escuchados anteriormente en toda suerte de formaciones de la escena noise; pero sí es un ejemplo perfecto de cómo se puede crear un obra de arte en conjunto partiendo de bases creadas con anterioridad. La presentación del disco, la página web, las imágenes; incluso la elección de los encargados de las remezclas está hecho con un gusto exquisito, y una gran calidad global.

Básicamente el disco se divide en capítulos, que se presentan por pares. El primer tema está en solitario; pero todos los demás temas impares tienen un adelanto en formato de introducción como tema par. La característica visual del trabajo, junto con su trabajo casi de banda sonora otorga un sentido cinematográfico muy fuerte. Es como ver una película de terror, bellísima, donde asistimos al nacimiento de los mitos de Lovecraft y de todos esos terrores primitivos, que sabemos en el fondo reales, despertar de una vez. El trabajo de las bases en los temas es prácticamente secundario, relegado a estar sobrevenido por las atmósferas inquietantes y los toques apocalípticos. Los temas que mejor representan el trabajo de Flint Glass son ‘Brain Speaking Machine’, un tema altamente rítmico y el excelente ‘Nephren Ka’, con un ritmo que arranca de algún lugar oscuro y oculto al que oímos rasgarse, incluyendo un crescendo excelente, disonancias y unas guitarras densas.

Fuera del contexto del disco, posiblemente los temas de Flint Glass nos parecerían hasta cierto punto pobres. De una estructuración casi dark ambient y con un tímido acercamiento al industrial rítmico y repetitivo; se cargan de emotividad y belleza en el contexto global del disco. Además, el disco incluye cuatro remezclas, de Ah-Cama-Sotz, Disharmony, Xabec y el excelente trabajo de Empusae y This Morn Omina, con sus ritmos rotos y tribales, las melodías limpias y una estructuración emocionante. Un disco conmovedor y oscuro; a escuchar en su totalidad en un día nublado, preferiblemente cuando se acerque la oscuridad.

http://www.sonidobscuro.com/

Flint Glass : Nyarlathotep

Phtagn phtagn ! Enfin le très attendu nouvel album de Flint Glass !
Après le fabuleux et mystique "Hierakonpolis", Gwenn Tremorin s'attaque ici aux certes déjà très exploités, mais Ô combien inspirés et inspirants mythes lovecraftiens. Atmosphère suffocante pour une descente abyssale à la découverte de la cité engloutie, "R'lyeh la morte" plante le décors. Flint Glass, nous le savions déjà, sait manier les ambiances et les textures avec maestria, y déposant sa dark electronica industrielle ; une musique globalement toute en finesse qui se fait aussi plus dure et noisy sur des titres aux noms aussi évocateurs que "Nephren-Kha", "Cthulhu dawn" et sa montée en pression hallucinante, ou bien encore "Slither chaos" hymne, là encore très progressif, au grand ancien ayant donné son nom à l'album. De la même façon que le premier opus, "Nyarlathotep" est jalonné d'intermèdes transitoires permettant la mise en forme d'une véritable bande son pour accompagner des rêves qui risqueraient bien de vous mener aux frontières de la folie. C'est donc encore une fois un coup de maître, réunissant ici celui de la dark fantasy et celui de la dark electro hexagonale. Dusk till dawn webzine

Flint Glass : Nyarlathotep

Les univers Lovecraftiens sont une source d’inspiration pour pas mal de groupes, du hard rock (Iron Maiden) à l’Hellektro (notamment la compile excellente du Challenge From Beyond) en passant par les B.O.F (Reanimator and co…) et c’est au tour de mister Gwen, chef du label Brume Record de mettre quelques pieds dans ces « autres sphères » de la réalité. 19 titres donc, un digipack « deluxe », un objet classieux pour un album qui ne l’est pas moins.
Si les titres évoquent diverses nouvelles de l’allumé de Providence, l’album est homogène et évolue dans un indus rythmique dub, assez proche du « Dioxydes » de Mlada fronta. Une musique épurée et paradoxale dotée de sons aigus qui contrebalancent les beats profonds.
Un mélange d’indus oldschool (sonorités sous-marinesques) et nu-school (beats scorniens/adnoiseam).
Nyarlathotep est une superbe évocation sombre et mélodique des univers non euclidiens d’HPL. Par des intermèdes ambients et cinématographiques en diable, Mister Gwen parvient à garder une bonne tension.
Les chant religieux dans « Brain speaking Machine » soutenus par des pulsations aigues.
Lorgnant pas mal vers le Dark ambient cet album est résolument sombre, habité, contemporain et flippant.
Malgré quelques départs brusques et des cassures de rythme, on est bien loin des bombes Dancefloor habituelles. Et ce ne sont pas les samples vaguement inquiétants qui évoquent un mal rampant et intemporel qui donneront l’envie de se trémousser avec les Grands Anciens.
En guise de déserts, Flint Glass nous sert des remixes impeccables de Ah Cama Sotz, This Morn Omina + Empusae, Xabec and Disharmony.
Le très Tribal remix de « R'lyeh la morte » par This Morn Omina + Empusae, nous balance l’omniprésent djembe, mais arrive à transmuer cette « tarte à la crème » de l’indus/tribal/trance/tek en un titre ultra efficace et évocateur.
Synthèse bienvenue de ce que l’indus rythmique a produit de meilleur ces dernières années, riche et cohérent de bout en bout, ce « Nyarlathotep » est un album qui s’écoute longtemps et qui résonne longuement dans le cortex de l’auditeur, qu’il soit friand de dark indus ou fan hardcore de Lovecraft.

Axess-code webzine

Flint Glass : Nyarlathotep

This a glacial cd right from the first sight, an frost-blue colour that domains everything with ice pics both in and out of the digipack. Weird or not Brume is putting out some industrial oriented electronic musicians, it means they’ve a clear perception of where to go and who’s better for their release schedule. Flint Glass has a good amount of echoes and drones ordered on a rhythmical skeleton, but good taste blessed this release and while being obscure it really sounds "melodical". Can you remember Afx's darkest episodes featured on the second double cd of "Selected ambient works"? Well add some straight tempos (really well programmed) and a load of drones counterbalancing some acute sounds and here is your cocktail. But a good cocktail should be accompanied by some sneaks and let's say the salsa is a nordic one: a bit of Biosphere and a grain of Pan Sonic so that you can even feel the taste in your mouth. "Nyarlathotep" is a record perfectly focussed, a bit too long maybe, but I think that's the problem of many electronic releases. While the lay out may lead to think this cd is meant for "industrial listeners", the music can be appealing for a wide spectrum of electronics fanatics, it accomplish the good result of mixing a night feel with an all electronic ambiental mood. Good and definitely well produced.

http://www.chaindlk.com

Flint Glass: Nyarlatothtep
The excellent artwork accompanying this CD promises a lot.

Another very interesting aspect to read is that this album includes remixes by Ah Cama
Sotz, Disharmony, Xabec and This Morn Omina/Empusae, giving a slight
indicaion what to expect.
That is organic sound structures with occasional beats and vocal samples.
In general the music is too energetic to be called ambient and too slow to
be labeled rhythmic industrial. Nevertheless tracks such as De vermis
mysteries and Alhazred are based upon a driving rhythmic structure.

Nineteen dark ominous tracks, of which several short interludes, create an eerie
atmosphere, very suitable for a film score. Great album!

Phosphor Magazine

http://www.memoriesofobedientnaenia.com/